ESTUDIO QO arte \ arquitectura

B.G.: Cuéntenme sobre la dramaturgia del espacio, ¿cómo experimentan el sitio los visitantes a medida que se acercan y entran en los edificios? Intuyo que el programa se entrelaza con la estratificación de las diferentes áreas de trabajo.

A.G.L.: Me gustaría proponer un desglose de la relación entre los diferentes com­ponentes del masterplan. El volumen modular de las oficinas se descubre a me­dida que se avanza desde la entrada del parque hacia el lote. Por delante de las oficinas se ubica el estacionamiento semicubierto, seguido del acceso peatonal para empleados, proveedores y clientes. Para ingresar, se atraviesa una galería definida por un módulo vacío de la grilla estructural que conforma el edificio. En la planta baja, se concentran la atención al público y otras actividades de los empleados de la firma. Desde la recepción, se accede a un espacio de trabajo co­lectivo en doble altura, dispuesto para el sector administrativo y contable, o a un pasillo que conecta con otras cuatro oficinas, el comedor y un sector de servicio. La planta alta alberga tres oficinas destinadas a los gerentes de la empresa que cuentan con una vista privilegiada del parque industrial, y además está equipada con una sala de reuniones y una sala de espera que balconea sobre la doble altura del espacio de trabajo colectivo.

G.B.: Quizás agregaría un comentario sobre las cualidades narrativas espaciales de nuestro diseño, las cuales consideramos durante mucho tiempo dada la es­casez de otros diseños contemporáneos dentro del parque industrial. En cierto modo, fue una especie de respuesta al contexto de tabula rasa que proporciona la topografía homogénea de las llanuras de la pampa húmeda, de la cual Rosario forma parte. Esta es una región muy industrializada, muchos edificios del par­que industrial solamente están allí para producir y manufacturar, y por lo tanto, la arquitectura simplemente responde a la necesidad no humana de fabricar, lo cual da lugar a una serie de volúmenes tipo almacén, vacíos y anónimos. Nuestro objetivo era traer una escala y una humanidad diferentes para las personas que trabajan en Quimeco, y para los propietarios que querían incluir luz, naturaleza, calidez y, en última instancia, ver el valor del diseño y de la arquitectura como herramientas para construir orgullo, desarrollar una identidad y crear un entorno saludable y positivo para la empresa.

B.G.: En su enfoque para el interiorismo, especialmente en lo que respecta a las terminaciones, ¿hubo una filosofía que los guiara o una fuerza de diseño particular?

G.B.: Nuestro enfoque para el diseño de interiores se centra tanto en la practici­dad como en la precisión, y en la apuesta por espacios flexibles, bien iluminados y ventilados. Que los edificios hayan sido ejecutados durante la pandemia revalo­rizó aún más esta actitud. Queríamos crear un entorno de trabajo que fuera más allá de la funcionalidad y la facilidad operativa, pero que a la vez dejase hablar sobre la artesanía y el diseño de sistemas inteligentes capaces de permitir que el edificio pueda alterarse y adaptarse si llegase a surgir una función diferente en el futuro. Cada mueble fue diseñado no sólo como un objeto, sino como un componente integral de un rompecabezas espacial más amplio, a la manera de volúmenes encastrados que crean una sensación de armonía. Esta atención me­ticulosa al detalle está presente en cada rincón del proyecto, algo que hemos repetido con frecuencia durante nuestro diálogo: ambos estudios comparten un ethos común de meticulosidad, de amor y pasión sinceros por la atención a los detalles en la construcción. Esto puede verse desde el diseño de las oficinas al de los escritorios de recepción y las áreas de reuniones, y es lo que caracteriza nuestro modo de pensar y nuestra práctica profesional.

La elección de las terminaciones estuvo signada por el deseo de articular un lenguaje visual que resuene con la identidad de la marca y desafíe las normas convencionales. La inclusión del distintivo verde de la empresa es más que un ejercicio de branding; es un gesto deliberado que interactúa dinámicamente con los tonos suaves de la madera y la apariencia granular de los suelos de mosaico granítico. Esta paleta actúa como un catalizador; mejora la atmósfera del espacio y fomenta un ambiente que es a la vez vibrante y contemplativo: un testimonio del potencial del diseño para transformar lo mundano en extraordinario.